NetflixのBioshockの適応は、重要なオーバーホールを受けます
Netflixの非常に期待されているバイオショック映画の適応は、大きな再構築を受けています。 これには、改訂された予算と、より親密な物語のアプローチへのシフトが含まれます。
予算削減と戦略的シフト
プロデューサーのロイ・リーは、 The Lego Movie で知られており、サンディエゴComic-conで、このプロジェクトがより小さく、より個人的な映画に「再構成」されていることを明らかにしました。 正確な予算の数値は未公開のままですが、ダウンサイジングは、象徴的な2007年のビデオゲームの視覚的に壮大な適応を期待してファンを失望させる可能性があります。 ディストピアの水中都市Raptureで設定されたこのゲームは、その複雑な物語、哲学的テーマ、およびプレイヤーエージェンシーで有名です。 その成功は2010年と2013年に続編を生み出しました。
シフトは、スコット・スターバーに取って代わった新しい映画ヘッド・ダン・リンの下で、Netflixの変更された映画戦略を反映しています。 Linのアプローチは、Stuberの大規模なプロジェクトに比べて、より控えめなプロダクションを強調しています。 目標は、BioShockのコア要素、つまり魅力的な物語とディストピアの雰囲気を保持しながら、より小さな範囲に適応させることです。
より控えめなアプローチとインセンティブの変更
リーは、予算削減には「より個人的な視点」が必要であり、当初想定されていたより壮大なプロジェクトを放棄する必要があると説明しました。 彼はまた、Netflixの修正された補償構造を強調し、バックエンドの利益ではなく視聴者にボーナスを結び付けました。 この変化により、プロデューサーがより多くの視聴者に魅力的な映画を作成することを奨励し、視聴者のエンゲージメントに重点を置いて視聴者に利益をもたらす可能性があります。
。
ローレンスは舵取りをしている
ディレクターのフランシス・ローレンス(
私は伝説、 The Hunger Games )は、この新しい、より親密なビジョンに映画を適応させる任務を負っています。 バイオショックの適応の進化は、映画製作者がこの新しく定義された「個人的な」エクスペリエンスとソース素材に対する忠実さのバランスをどのようにバランスさせるかを見たいファンによって綿密に監視され続けています。