1947年、ウォルトディズニーカンパニーは、400万ドルの困難な負債に直面し、 *Pinocchio *、 *Fantasia *、および *Bambi *の財政的後退の後、その将来を危険にさらしました。第二次世界大戦やその他の要因は、スタジオのヨーロッパ市場と映画のリリースに深刻な影響を与えました。しかし、 *シンデレラ *のリリースは極めて重要な瞬間であることが証明され、潜在的な破滅から会社を救い、希望と喜びを憧れている世界の心を捕らえました。
*シンデレラ *は75周年を祝うので、この時代を超越した物語がウォルトディズニー自身の旅をどのように反映しているかを探り、スタジオと戦争に疲れた世界に非常に必要な後押しを提供しました。
適切なタイミングで適切なフィルム1937年のスノーホワイトとセブンドワーフ *でのディズニーの成功により、バーバンクスタジオの建設が可能になり、より長い長さのアニメーションのための野望を促進しました。しかし、 *Pinocchio *のようなその後の映画は、批評家の批評家にもかかわらず、第二次世界大戦による混乱のために財政難に直面しました。ヨーロッパの市場は枯渇し、スタジオは戦時の生産に関与し、物語の特徴から焦点を移しました。
「戦争中にディズニーのヨーロッパ市場は枯渇し、 *Pinocchio *や *Bambi *のような映画に影響を与えます」と *Pocahontas *の共同ディレクターであり、 *Aladdinの *GenieのリードアニメーターであるEric Goldbergは説明します。 「スタジオは、「パッケージフィルム」のショートパンツのコレクションも制作しました。成功した一方で、ディズニーが知られている物語の特徴ではありませんでした。」
Good Neighbor Policyに関連するものを含むこれらのパッケージフィルムは、スタジオの財政を安定させるのに役立ちましたが、フルレングスのアニメーション機能に戻りたいという欲求は強力なままでした。ウォルトディズニー自身が株式を売ることを考えていましたが、最終的には新作映画でギャンブルをすることにしました。
「ウォルトは、アメリカの戦後の希望と喜びの必要性を認識していました」と、ウォルトディズニーアニメーションリサーチライブラリのアートコレクションマネージャーであるトーリクランナーは言います。 「 *Pinocchio *は美しいですが、 *シンデレラ *の楽しい精神がありません。この映画はその瞬間に正しい選択でした。」
シンデレラとディズニーのぼろきれから富の物語
ウォルトディズニーのシンデレラへの魅力は、1922年に遡り、彼が笑いのスタジオでショートを作成しました。善と悪、真の愛、そして夢の古典的な物語は彼に共鳴し、挑戦を克服し、彼の夢を追求するという彼自身の旅を反映しています。彼の初期のバージョンは失敗しましたが、コアテーマは説得力がありました。
「白雪姫は彼女の王子を待っていた」とウォルト・ディズニーは指摘した。 「シンデレラは行動を起こした。彼女は夢を信じて、彼らに行動した。」シンデレラの積極的な性質、逆境に直面した彼女の強さは、ウォルト自身の決意と労働倫理を反映しています。
この映画の発展は、戦争やその他の要因の影響を受けて、10年以上にわたって及びました。おとぎ話を適応させ、近代化するディズニーの能力は、魅力的な動物の仲間やより関連性のある妖精の名付け親のような要素を追加し、その広範な魅力に貢献しました。この映画はまた、元の物語の厳しい側面を和らげ、より多くの聴衆がよりアクセスしやすくしました。
マーク・デイビスとジョージ・ローリーの芸術性の証である象徴的な変革シーンは、ウォルトのお気に入りのアニメーションシーケンスとしてしばしば引用されています。手描きの輝きを含む骨の折れる詳細は、映画の本質をカプセル化する魔法の瞬間を作り出します。
「すべての輝きが手描きで塗装されていました」とクランナーは驚嘆します。 「変容する前の短い一時停止は、その魔法に追加されます。それは息をのむような瞬間です。」
ディズニーの追加である割れたガラススリッパは、シンデレラの代理店と強さを強調しています。他のスリッパを提示する際の彼女の機知には、彼女の積極的な性質と決意が強調されています。
1950年にリリースされた *シンデレラ *は、期待を上回り、ディズニースタジオを活性化する成功を収めました。その金融の勝利と批評家の称賛は、フォームへの復帰を示し、将来のアニメーションクラシックへの道を開いた。
「*シンデレラ*はディズニーを軌道に戻しました」とゴールドバーグは説明します。 「スタジオはその勢いを取り戻し、 *ピーター・パン *、 *女性とトランプ *、そしてもっと愛されている映画につながりました。」
75年後、シンデレラの魔法は続きます
シンデレラの永続的な遺産は、ディズニーの創造物を刺激し続けています。彼女の影響は、ディズニーのテーマパークの城のような象徴的なランドマークや、エルサの変身シーンがシンデレラの魔法の瞬間からインスピレーションを引き出す *フローズン *のような現代映画で見られます。
「特にエルサのドレスを取り巻く輝きと効果におけるシンデレラの遺産は、以前の映画の影響へのオマージュです」と、 *Frozen 2 *および *Wish *のリードアニメーターであるBecky Bresee氏は言います。
*シンデレラ *に埋め込まれた希望と忍耐の永続的なメッセージは、世界中の聴衆と共鳴し続け、その位置を時代を超越したクラシックであり、ディズニーの歴史の中で重要な転換点として固めています。
「*シンデレラ*の希望と夢の実現のメッセージは、その最も強力な要素です」とゴールドバーグは結論付けています。 「それは忍耐と夢が実現できるという信念の時代を超越した物語です。」
