Nel 1947, la Walt Disney Company affrontò un debito scoraggiante di $ 4 milioni, mettendo a repentaglio il suo futuro dopo le battute d'arresto finanziarie di *Pinocchio *, *Fantasia *e *Bambi *. La seconda guerra mondiale e altri fattori avevano gravemente influenzato i mercati e le uscite europee dello studio. Tuttavia, il rilascio di * Cenerentola * si è rivelato un momento fondamentale, salvando la compagnia dalla potenziale rovina e catturando il cuore di un mondo che brama la speranza e la gioia.
Mentre * Cenerentola * celebra il suo 75 ° anniversario, esploriamo come questo racconto senza tempo rispecchia il viaggio di Walt Disney e abbia fornito una spinta tanto necessaria allo studio e a un mondo stanco della guerra.
Il film giusto al momento giustoIl successo della Disney con il * Biancaneve del 1937 e i Seven Dwarfs * hanno permesso la costruzione dello studio Burbank e hanno alimentato le ambizioni per un'animazione più lunghezza. Tuttavia, film successivi come *Pinocchio *, nonostante il plauso critico, hanno dovuto affrontare difficoltà finanziarie a causa dell'interruzione causata dalla seconda guerra mondiale. I mercati europei si sono prosciugati e lo studio è stato coinvolto nella produzione di guerra, spostando l'attenzione dalle caratteristiche narrative.
"I mercati europei della Disney si sono prosciugati durante la guerra, influenzando film come *Pinocchio *e *Bambi *", spiega Eric Goldberg, co-direttore di *Pocahontas *e Animatore di piombo sul genio *di Aladdin. "Lo studio ha anche prodotto" Film di pacchetto ", collezioni di pantaloncini, che, sebbene di successo non erano la narrazione per cui Disney era nota."
Questi film di pacchetto, compresi quelli relativi alla politica del buon vicino, hanno contribuito a stabilizzare le finanze dello studio, ma il desiderio di tornare a funzionalità animate a tutta lunghezza è rimasto forte. Lo stesso Walt Disney ha pensato di vendere le sue quote, ma alla fine ha deciso di giocare d'azzardo su un nuovo lungometraggio.
"Walt ha riconosciuto il bisogno del dopoguerra americano di speranza e gioia", afferma Tori Cranner, direttore delle collezioni artistiche presso la Biblioteca di ricerca di animazione di Walt Disney. "Mentre *Pinocchio *è bello, manca lo spirito gioioso di *Cenerentola *. Il film è stato la scelta giusta per quel momento."
Cenerentola e Disney's Rags to Riches Tale
Il fascino di Walt Disney per Cenerentola risale al 1922, quando ha creato un cortometraggio agli studi di risata. La storia classica del bene contro il male, il vero amore e i sogni risuonavano con lui, rispecchiando il suo viaggio di superamento delle sfide e perseguendo i suoi sogni. Sebbene la sua prima versione non abbia avuto successo, i temi fondamentali sono rimasti avvincenti.
"Biancaneve aspettava il suo principe", ha osservato Walt Disney. "Cenerentola ha preso provvedimenti. Ha creduto nei sogni e ha agito su di loro." La natura proattiva di Cenerentola, la sua forza di fronte alle avversità, rispecchiava la stessa determinazione di Walt ed etica del lavoro.
Lo sviluppo del film è durato oltre un decennio, influenzato dalla guerra e da altri fattori. La capacità della Disney di adattare e modernizzare la fiaba, aggiungendo elementi come gli affascinanti compagni di animali e una fata madrina più riconoscibile, ha contribuito al suo fascino diffuso. Il film ha anche ammorbidito gli aspetti più cupi della storia originale, rendendolo più accessibile a un pubblico più ampio.
L'iconica scena di trasformazione, una testimonianza dell'arte di Marc Davis e George Rowley, è spesso citata come sequenza di animazione preferita di Walt. I dettagli scrupolosi, tra cui scintille disegnate a mano, crea un momento magico che incapsula l'essenza del film.
"Ogni scintillio era disegnato a mano e dipinto", meraviglia Cranner. "La breve pausa prima della trasformazione aggiunge alla sua magia; è un momento mozzafiato."
La pantofola di vetro rotta, un'aggiunta Disney, enfatizza l'agenzia e la forza di Cenerentola. La sua intraprendenza nel presentare l'altra pantofola evidenzia la sua natura e determinazione proattiva.
Rilasciato nel 1950, * Cenerentola * fu un successo clamoroso, che superava le aspettative e rivitalizzava lo studio Disney. Il suo trionfo finanziario e il successo critico hanno segnalato un ritorno alla forma, aprendo la strada a futuri classici animati.
"* Cenerentola* ha riportato la Disney in pista", spiega Goldberg. "Lo studio ha riacquistato il suo slancio, portando a *Peter Pan *, *Lady and the Tramp *e molti altri film amati."
75 anni dopo, la magia di Cenerentola vive
L'eredità duratura di Cenerentola continua a ispirare le creazioni della Disney. La sua influenza è visibile in monumenti iconici come i castelli di Disney Tema Parks e in film moderni come *Frozen *, dove la scena della trasformazione di Elsa trae ispirazione dal momento magico di Cenerentola.
"L'eredità di Cenerentola, specialmente nelle scintille e negli effetti che circondano il vestito di Elsa, è un tributo all'impatto dei film precedenti", afferma Becky Bresee, animatore principale su *Frozen 2 *e *Wish *.
Il messaggio duraturo della speranza e della perseveranza incorporati in * Cenerentola * continua a risuonare con il pubblico in tutto il mondo, consolidando il suo posto come classico senza tempo e una svolta cruciale nella storia della Disney.
"*Il messaggio di speranza di Cenerentola*e la realizzazione dei sogni è il suo elemento più potente", conclude Goldberg. "È una storia senza tempo di perseveranza e la convinzione che i sogni possano diventare realtà."
