Innowacje w grach typu Stealth: Dziedzictwo opowiadania historii Metal Gear

Gdy Metal Gear obchodził 37. rocznicę powstania, twórca serii przygodowych gier akcji i skradanek, Hideo Kojima, w mediach społecznościowych podzielił się refleksjami na temat gry i zmieniającego się krajobrazu branży gier.

Hideo Kojima zastanawia się nad Metal Gear podczas 37. rocznicy wydania tytułu KonamiMetal Gear wyprzedził swoje czasy, korzystając z nadajnika-odbiornika radiowego

13 lipca przypadała 37. rocznica powstania Metal Gear, Przygodowa gra akcji firmy Konami, wydana pierwotnie na komputer MSX2 w Japonii w 1987 roku. Hideo Kojima, legendarny twórca serii Metal Gear, skorzystał tego dnia z okazji, aby zastanowić się, co sprawiło, że pierwszy tytuł Metal Gear był tak przełomowy. W serii tweetów Kojima podzielił się spostrzeżeniami na temat rozwoju i dziedzictwa Metal Gear, szczególnie podkreślając to, co uważa za największy wynalazek w grze.

Kojima zauważył w swoim tweecie, że chociaż Metal Gear jest często wychwalany za swoje rozgrywki w trybie stealth, koncepcja nadajnika-odbiornika radiowego w grze zasługuje na uznanie jako innowacyjne narzędzie do opowiadania historii wykorzystywane w grach wideo. Ta funkcja, używana przez głównego bohatera Solid Snake'a do komunikowania się z innymi postaciami, umożliwiła graczom uzyskanie innych informacji w grze, takich jak „tożsamość bossów, zdrada postaci, śmierć członka drużyny” i tak dalej. Kojima dodał, że „może także pomóc zmotywować graczy oraz wyjaśnić rozgrywkę i zasady.”

„Metal Gear był pełen rzeczy, które wyprzedzały swoje czasy, ale największym wynalazkiem było uwzględnienie koncepcji nadajnika-odbiornika radiowego w opowiadaniu historii” – można przeczytać w tweecie Kojimy. Następnie wyjaśnił, że interaktywny charakter nadajnika-odbiornika radiowego pozwolił narracji gry rozwijać się w czasie rzeczywistym wraz z działaniami gracza, tworząc bardziej wciągające i wciągające doświadczenie.

„Gra toczy się wraz z graczem , więc kiedy dramat dzieje się, gdy gracz nie jest obecny (bez jego wiedzy)” – wyjaśnił – „uczucia gracza zostają oderwane od rzeczywistości, ale dzięki transiwerowi można przedstawić obecną sytuację gracza, jednocześnie opowiadając historię innych postaci sytuację można przewidzieć równolegle.” Kojima wyraził dumę z trwałego wpływu tej „sztuczki” w grze wideo, zauważając, że „większość współczesnych strzelanek” nadal wykorzystuje podobne koncepcje nadajników-odbiorników radiowych.

Hideo Kojima nie przestanie tworzyć przed premierą OD i Death Stranding 2

Rozważając swoją własną podróż, Kojima (obecnie 60 lat) również szczerze mówił o starzeniu się i jego wpływie na jego pracę. Zdawał sobie sprawę z fizycznych wyzwań, które pojawiają się z wiekiem, ale zauważył znaczenie zdobywania wiedzy, doświadczenia i mądrości w miarę upływu czasu. Dzięki tym cechom ludzie mogą rozwinąć „zdolność wyczuwania i przewidywania przyszłości społeczeństwa i projektów” – napisał na Twitterze. Kojima powiedział, że wierzy, że „dokładność kreacji” w tworzeniu gier”, którą wymienił jako obejmującą: planowanie, eksperymentowanie, rozwój, produkcję i aż do wydania, będzie z biegiem czasu stale się poprawiać.

Kojima cieszy się powszechnym uznaniem za swoją niezrównaną umiejętność tworzenia i przedstawiania historii wykraczających poza tradycyjne opowiadanie historii w grach wideo filmowy autor w branży gier i poza nią. Kiedy Kojima nie występuje epizodycznie ze znanymi aktorami, takimi jak Timothée Chalamet czy Hunter Schafer, Kojima jest głęboko zaangażowany w swoją firmę produkcyjną Kojima Productions, z którą współpracuje. aktor Jordan Peele w projekcie o nazwie OD

Co więcej, potwierdzono, że jego studio się do niego przygotowuje kolejna odsłona Death Stranding, która zostanie zaadaptowana na film aktorski przez studio filmowe A24.

Patrząc w przyszłość, Kojima zachował optymizm co do przyszłości tworzenia gier , mówiąc: „wraz z ciągłą ewolucją technologii w branży gier” twórcy gier będą mogli robić rzeczy, które nie były możliwe w ciągu trzech dziesiątki lat temu. „Dzięki pomocy technologii «kreacja» stała się łatwiejsza i bardziej dostępna. Dopóki nie stracę pasji do «kreacji», wierzę, że mogę dalej działać” – podsumował.